В девятый раз в Казахстане прошел фестиваль "Восточный базар", организованный Ассоциацией мастеров лоскутного шитья. Названия у этого искусства самые разные: квилт, пэчворк, курак. Суть одна: когда у рукодельницы набирается много разноцветных кусочков ткани, она умудряется их пустить в ход и создает настоящее произведение искусства. Самые популярные — покрывала, это классика жанра. Но можно сделать декоративное панно и повесить его на стену, как картину. Лучшие работы лучших мастериц страны выставлены в Центральном музее в Алматы.
В экспозиции заявлены несколько персональных блоков. Например, Наталья ДЯЧЕНКО из Караганды — настоящая художница-портретистка по текстилю. Иначе сказать не получается, ведь она изображает актёров, музыкантов, знаменитостей. Публика сначала смотрит на них издалека, потом подходит вплотную, чтобы разглядеть работу, и в совершенном потрясении снова отступает, сраженная впечатлением. Трудно представить, что такие реалистичные и стильные работы сделаны из обрезков ткани.
Члены объединения Magic Quilt из Астаны в этом году на конкурс представили целую серию работ. Общая тема конкурса "Сшивая миры", и предполагалось, что участники расскажут об объединении разных людей и стран. Столичные рукодельницы сделали посвящения мировым конкурсам пэчворка! При этом умудрились ещё и показать разные традиционные виды лоскутного шитья.
- Например, вот Бирмингем, тут и бык, символ города и шестиугольники-гексагоны, из которых традиционно в Англии шьют лоскутные вещи, — рассказывает руководитель объединения Ирина СУББОТИНА. — Рядом совсем другая техника, боджаги, она родом из Кореи. Самые драгоценные подарки в этой стране принято заворачивать в такие самошитые куски ткани. А вот индийский фестиваль, тут показана техника каванди, лоскуты просто наслаиваются друг на друга и сшиваются.
По традиции в рамках фестиваля проходит конкурс: на отдельном стенде — работы, авторы которых не подписаны. Все для того, чтобы жюри было максимально непредвзято. Победители будут официально объявлены на закрытии выставки 27 ноября. Жюри было удивлено, что в лоскутном шитье раскрыты даже социальные темы. А как хорошо смотрится Абай из джинсы! Любители пэчворка всегда выступают за бережное отношение к ресурсам и делают акцент на то, что их любимое ремесло позволяет утилизировать с пользой огромное количество ненужных обрезков ткани или вышедшей из моды одежды.
Один из самых потрясающих уголков этой большой выставки — место, где встречаются работы Натальи КРИВЕЦ и её же коллекция старинных казахских тускиизов.
- Я родилась в Балхаше, но сейчас веду кочевой образ жизни, рассказывает Наталья, — постоянно в разъездах, а паспорт у меня французский. Как-то одна знакомая из Европы попросила привезти узбекское сюзане. Я зашла в одну из антикварных лавок Алматы и обратила внимание на тускииз. Никогда не видела такой вышивки, и она меня просто покорила. Сейчас в моей коллекции около 30 подобных изделий. Я не гонюсь за их почтенным возрастом, гораздо важнее степень сохранности и красота. Кстати, достаточно большая часть коллекции приобретена в Монголии. Живущие там казахи лучше сохранили традиции вышивки.
Наталья не только любуется тускиизами, но и сама взялась за иголку. Говорит, что в детстве её учили шить, но за машинку села она лишь за границей. Работает с фантазией: какие-то лоскутные панно можно двигать, как свитки, изменяя на них узор, какие-то работают как QR-код, переводящий на её личную страницу в соцсетях. Словом, это лишнее доказательство того, что мир меняется и в любой области появляются новые приёмы, новые тренды. Неизменно одно — золотые руки женщин и их умение из горстки лоскутов создавать произведения искусства.
Ксения ЕВДОКИМЕНКО, фото Веры ОСТАНКОВОЙ, Алматы
